Lettre de rentrée 2006 / 2007.

 Chers collègues,
 Au seuil de cette année 2006-2007, avec un peu de retard par rapport à l’an passé, je souhaite vous faire part de quelques réflexions et tracer quelques perspectives susceptibles d’orienter votre travail .
 L’année 2005-2006 a été marquée par des évolutions et des événements très positifs : beaucoup d’entre vous se sont inscrits à diverses formations ouvertes dans le plan de formation académique, au point que l’on n’a pas pu admettre tout le monde sur certaines de ces formations ; tous les stagiaires IUFM ont été validés, pour la troisième année consécutive, ce qui souligne une fois de plus la grande qualité de la formation dispensée dans l’académie ; les résultats au Baccalauréat, vous le savez sans doute déjà, ont été très positifs, pour les élèves des enseignements de détermination comme pour l’ensemble des candidats : ce sont 87,2% des élèves de la spécialité L Art-Arts Plastiques qui ont réussi le baccalauréat cette année et l’on compte de nombreuses mentions : 2 TB, 15 B, 25 AB ; je rappelle que 6 établissements dispensent l’enseignement de spécialité dans l’académie : les lycées Schuman à Haguenau, Fustel de Coulanges à Strasbourg, Camille Sée à Colmar, Saint André à Colmar, Louise Weiss à Sainte-Marie-aux-Mines, Schweitzer à Mulhouse ; 102 candidats se sont effectivement présentés au baccalauréat L Art. Ces résultats, ainsi que les relations de travail au sein de l’équipe des enseignements de détermination, soulignent là aussi la qualité de la formation dispensée aux lycéens ; il en va de même pour les options facultatives. Je tiens donc à remercier chaleureusement les collègues des collèges qui, par la qualité de leur enseignement, suscitent l’envie chez de nombreux élèves ( ils sont plus de 2000 dans notre académie ) d’approfondir leurs connaissances et leurs savoir-faire dans l’un des 40 lycées de l’académie offrant un enseignement en arts plastiques sous la forme de l’option facultative ou de l’enseignement de détermination ; je remercie non moins chaleureusement les collègues des lycées qui assurent avec passion ces enseignements ; je tiens également à remercier tous les membres des jurys du baccalauréat 2006 pour le caractère de plus en plus professionnel conféré à la passation des épreuves. Sans entrer ici dans les détails des chiffres, je signale simplement que 80% des candidats à l’épreuve facultative ont obtenu une note égale ou supérieure à 14. Il nous faut donc poursuivre dans cette voie, en visant sans relâche la qualité maximale de la formation des élèves et la qualité maximale de nos actes professionnels.
 La Journée Académique, « Architecture et patrimoine : tradition et modernité », a rencontré un très vif succès ; je remercie encore les nombreux enseignants ( vous étiez environ 80 ) qui ont envoyé des préparations et des compte-rendus de séquences pédagogiques centrés sur ce thème. Les séquences sont consultables sur le site du CRDP et sur le site Arts Plastiques de l’académie.

 En fin d’année scolaire, j’ai pu réunir dans le Bas-Rhin et dans le Haut-Rhin, respectivement à la galerie Apollonia à Strasbourg et au CRAC d’Altkirch, des équipes de professeurs autour d’un objectif essentiel à mes yeux : élaborer ensemble des séquences pédagogiques centrées sur des domaines qui me semblent, à la lumière de mes inspections, trop peu abordés avec les élèves ; nous avons donc commencé par le volume, avec un résultat très encourageant dans le Haut-Rhin surtout.

 Le stage transfrontalier du FRAC qui a rassemblé des enseignants français, allemands et suisses autour de l’exposition de Sarkis a rencontré un franc succès également : les enseignants ont travaillé ensemble à l’élaboration de séquences pédagogiques dans une joyeuse polyphonie de langues qui atteste que nous avons en Arts Plastiques des ressources extrêmement qualifiées pour développer les expérimentations sérieuses autour de ce que j’appelle le soutien à l’enseignement des langues ( ici, cela concernait l’allemand ) ; il est important à mes yeux de poursuivre ce travail : 2 formations du PAF doivent y contribuer, l’une à public désigné qui s’inscrira dans la continuité de l’expérience vécue en 2005-2006, l’autre à candidature libre qui recueillera, je l’espère, suffisamment de candidatures pour développer ce volet. Il s’agit en somme de s’appuyer sur vos compétences linguistiques pour contribuer, à notre façon et en respectant nos spécificités en matière de programmes et d’objectifs, à la maîtrise des langues étrangères par les élèves : je vous invite donc, en accord avec le chef d’établissement, à proposer aux élèves concernés des séquences centrées sur des références choisies dans la culture de la langue concernée ( celle que vous maîtrisez et qui est présente dans votre établissement au titre d’un enseignement ) ; il va de soi que ces séquences sont en étroite concordance avec nos programmes ; au sein de ces séquences, il me semble incontournable et essentiel d’offrir aux élèves une ouverture sur la culture artistique liée à cette langue ; il est important également de prévoir dans la séquences un temps ( plus ou moins important selon le niveau des élèves ) de communication dans la langue concernée. Il s’agit donc d’exposer les élèves à cette langue, avec le souci de parler tout au long d’une séance ( ou de plusieurs ) dans cette langue, de manière concrète et en faisant participer au maximum les élèves.

 Au collège, cette forme de contribution à l’acquisition de la maîtrise des différents champs inscrits dans le socle commun prévu par la nouvelle loi sur l’enseignement me semble pouvoir souligner la place des arts plastiques dans le concert des disciplines – cette place des arts plastiques sera également dessinée dans le prochain Projet d’académie qui doit être élaboré à partir de cette année scolaire ; reprenons les champs constituant le socle commun dans leurs relations évidentes, mais ici simplement indicatives, avec notre discipline : maîtrise de la langue par le biais de la pratique de l’oral qui reste le champ privilégié de notre intervention (même si l’écriture a également sa place dans notre enseignement ), maîtrise des TICE par le biais d’une pratique systématique de tous les élèves au sein même de séquences de cours centrées sur l’utilisation d’un logiciel simple à des fins pédagogiques, maîtrise d’une langue étrangère, comme je viens de l’évoquer, mais également maîtrise des fondamentaux mathématiques et de la culture scientifique, par le biais de diverses questions artistiques ( la perspective, les proportions, le nombre d’or, l’architecture, les théories de la couleur, de la lumière, etc. ), développement de l’esprit d’initiative et de l’autonomie des élèves par l’accent mis en 3ème sur le projet de l’élève, ouverture sur autrui par la pratique de l’écoute et du regard portés sur les autres, par la découverte des formes d’arts éloignés dans le temps et dans l’espace, acquisition d’une culture humaniste où l’histoire et la géographie, mais aussi la littérature, sont nécessairement prises en compte dans leurs relations aux formes artistiques (l’Italie des XVème et XVIème siècle, la préhistoire en Europe, les arts africains ou orientaux, la Hollande ou la France du « grand siècle », les USA aux XXème siècle, etc : autant de champs d’explorations et d’enseignements ). Deux remarques pour conclure provisoirement sur ce sujet : la première concerne le travail inter et pluridisciplinaire : il est clair qu’une telle démarche implique, dans le meilleur des cas, une collaboration étroite et raisonnée entre les disciplines ; la seconde concerne le risque de transformer les Arts Plastiques en un simple auxiliaire des autres enseignements ; il ne s’agit pas de passer notre temps à construire des séquences dans le sillage des programmes des autres disciplines, au risque de « perdre notre âme » ; il s’agit de définir un certain nombre de contenus d’enseignement partagés sur l’année avec les collègues des autres disciplines en fonction des disponibilités de chacun. Il me semble que ce fonctionnement peut s’inscrire pleinement dans les projets des établissements. Les prochains nouveaux programmes en arts plastiques ne seront sans doute pas de nature à invalider ces démarches. Nous avons, je crois, à nous saisir pleinement de ces fils qui font partie intégrante de la trame de notre discipline. Il en va de même au lycée ; pour ne prendre qu’un exemple, j’évoquerais l’entrée de la vidéo dans les programmes : historiquement, celle-ci est liée, entre autre, au moniteur de télévision comme « support » et matériau ; il me semble incontournable d’informer les élèves sur les constituants techniques et physiques de ce support-matériau : pourrait-on, par exemple, faire l’économie d’une telle information sur ce qui est devenu, au fil du temps et depuis une histoire relativement récente- puisque pendant très longtemps, la grande peinture a résidé dans la fresque - le parangon même de la peinture, le « tableau » ?

 Les pistes de travail ne manquent pas pour cette année 2006-2007.
 Tout en maintenant la nécessité de poursuivre le travail sur les pratiques et les contenus qui constituent le cœur de notre enseignement ( dessiner, le volume et la sculpture, l’architecture …mais aussi, plus spécifiquement dans notre académie : les faits religieux, l’ouverture sur la culture et l’art allemands…autant de champs de réflexion mis en avant dans la lettre de rentrée 2005 à laquelle je vous renvoie), je voudrais mettre l’accent sur quelques unes de ces pistes : Je continue à souhaiter davantage d’échanges entre les professeurs d’arts plastiques comme entre les différentes disciplines. Je crois qu’il nous faut vraiment réfléchir à la constitution en collège d’un enseignement artistique articulé fortement sur les deux disciplines fondatrices que sont l’Education Musicale et les Arts Plastiques. J’appelle donc tout particulièrement de mes vœux la mise en place de séquences partagées dans ces deux disciplines ainsi qu’un travail constant d’échanges et de découvertes réciproques. Je fais encore et toujours appel à toutes vos compétences pour enrichir la palette de chacun d’entre nous, par le biais de la formation continue, par le biais du site arts plastiques : mettre en forme l’une ou l’autre de vos séquences particulièrement performante et l’envoyer électroniquement au responsable tice de notre discipline afin de le publier sur le site peut et doit, à terme, devenir une habitude professionnelle. Cette « habitude » fera dès cette année partie du bagage de compétences exigées au terme de la formation des jeunes professeurs.
 Je continue à soutenir votre implication dans les multiples dimensions du métier d’enseignant : présence au sein des conseils d’administration des établissements, implication dans des dispositifs variés, implication dans les projets d’établissement etc.. Je m’efforce également d’appliquer un principe de rotation aussi développée que possible dans l’accomplissement de tâches essentielles : les jurys de l’option facultative du baccalauréat, les jurys du Concours de recrutement des professeurs des écoles, les jurys des concours nationaux, les jurys de l’examen de qualification professionnelle, la prise en charge des fonctions de tutorat pour des lauréats de concours, la proposition et la prise en charge de thèmes de formation au sein de la formation continue, autant de responsabilités et d’expériences professionnelles, parmi d’autres encore, susceptibles de renforcer nos compétences pédagogiques.
 Je continue enfin à vouloir développer nos partenariats avec les nombreuses structures culturelles de l’académie, en mettant l’accent tout particulièrement sur les structures et les ressources de proximité ; il faudra sans doute établir une carte de ces ressources. Pour ne citer que deux exemples : sur Strasbourg, la Maison de l’image prépare un document à destination des enseignants d’arts plastiques qui présentera quelques ressources mises à leur disposition autour de l’art vidéo en relation étroite avec le thème de la Journée Académique 2007, le corps ; à Mulhouse, la Filature tient également ses ressources en matière de vidéo et de cinéma à la disposition des enseignants. Je signale en passant aux Mulhousiens- et aux autres ! – l’exposition de photographies réunissant des photographies de John Balto, de Jan Svoboda et de Kenneth Josephson à l’Espace Image de la Filature, du 19 septembre au 19 novembre, ainsi que la rencontre avec Georges Gagneré le samedi 30 septembre à la Filature autour d’un travail mêlant scénographie et arts numériques. Dans le domaine des partenariats, je tiens à signaler également la prochaine signature d’une nouvelle convention sur l’architecture qui verra la naissance d’une Commission Architecture Régionale et Académique ( CARA ) réunissant tous les partenaires susceptibles de mettre en œuvre des projets pédagogiques liés à l’architecture autour d’une seule structure clairement identifiable par les enseignants et par les professionnels de l’architecture. Je souhaite vivement mettre en place une convention analogue dans les domaines des arts vidéo et numérique, de l’art contemporain, et peut-être de l’illustration et de la Bande Dessinée. Nous pouvons explorer dans notre enseignement les multiples richesses de l’illustration, pour le plus grand bénéfice des élèves ; la région ne manque pas de ressources dans ce domaine : je ne citerais que le Muse de l’Image Populaire de Pfaffenhoffen, le fonds Gustave Doré du MAMCS, le fonds de gravures du Musées des Beaux Arts de Mulhouse…

 Pour conclure – provisoirement – quelques rappels de mon dernier courrier faisant suite à la Journée Académique 2006 et quelques informations :

• . la Journée Académique 2007 sera centrée sur le « thème » du corps, dans ses dimensions culturelles ; en raison de son étendue et de sa richesse, le thème sera probablement décliné sur au moins deux années ; en 2007, l’accent sera mis sur le corps en mouvement et les arts du spectacle vivant. Il va de soi que les arts plastiques sont concernés : danse, cirque et performances sont côtoyés par les arts plastiques depuis fort longtemps. Je vous propose donc de concevoir et de mettre en œuvre, si vous le souhaitez, une séquence – au moins – sur ce thème. La mise en forme écrite de cette séquence –comme l’an passé : préparation ou compte-rendu –est à envoyer électroniquement ( word uniquement et absolument sans image issue d’internet ) à christine.schall-pascoet@ac-strasbourg.fr.
•  il va sans dire que vous pouvez poursuivre, approfondir ou initier une ou plusieurs séquence(s) sur l’architecture liée au patrimoine : le beau travail de l’an passé ne prend pas fin après la Journée Académique ; au contraire : la Journée Académique est aussi le lieu et l’occasion d’une relance des projets et des pratiques. Les séquences sont à envoyer à christine.schall-pascoet@ac-strasbourg.fr et à gilles.michon@ac-strasbourg.fr.
•  le thème partagé : annoncé dans le courrier cité, il s’agit de « la boîte à chaussures ». L’objectif de cette commande – au moins une séquence sur le thème - est de révéler et partager la richesse des approches et des enseignements liés à un thème laissé cette année volontairement ouvert. Les séquences sont à adresser à françois-j.pollard@ac-strasbourg.fr et à jean-michel.koch@ac-strasbourg.fr.
  
• le thème du printemps de l’écriture doit également retenir notre attention – comme tous les ans : « En rêve… ». Je vous renvoie donc à la brochure à paraître et au règlement du concours, en insistant encore une fois sur la dimension pédagogique forte de cette belle opération qui attire beaucoup de candidats ( en Alsace, en France, et même à l’étranger !) ; nous pouvons nous inscrire dans cette dynamique – qui vise, bien au-delà de la maîtrise de la langue, le « plaisir du texte » -de plusieurs manières : en travaillant de concert avec le ou les collègues de français –ou de langue - engagés dans la chose ; en suscitant la participation d’élèves au concours dans le cadre de la bande dessinée qui trouve de plus en plus – et, je l’espère, de mieux en mieux –sa place dans le concours. Pour les renseignements techniques concernant l’organisation et le déroulement du concours, vous vous reporterez aux brochures et à vos CDI. Pour ma part, je proposerai une batterie de références, repérées à ma demande par différents collègues, références à utiliser, à découvrir, à explorer sur ce thème du « rêve » dans différents arts visuels ( la peinture, la photographie, le cinéma, la sculpture, la bande dessinée) et dans l’architecture.

•  Nous poursuivrons et nous chercherons à approfondir, à développer les échanges mis en place en 2006 au FRAC avec nos collègues allemands et suisses, en étroite coopération avec la MAERI.

 Sur le plan de la formation :

 Il convient de rappeler les choix : proposer une palette suffisamment riche implique de réduire les temps des formations et les candidatures admises ; la formation doit déboucher sur un enrichissement de la pratique pédagogique des enseignants.

• - Je m’efforcerai de réunir cette année encore des professeurs des deux départements afin de poursuivre le travail de conception de séquences pédagogiques ; ces réunions de travail auront lieu dans des structures culturelles.
  
• Nous poursuivons la formation sur l’architecture en collège et en lycée par le biais de la formation conjointe en liaison avec la DRAC ; la CARA sera l’outil de référence, je l’ai déjà mentionné plus haut, de toutes nos actions autour de l’architecture.
  
• Je m’efforcerai cette année encore de proposer une ou deux conférences auxquelles vous serez invités ; j’hésite encore sur les thèmes et les sujets, qui auront sans doute à voir avec les thèmes privilégiés du corps et du rêve.
  
• Je vous rappelle que vous avez jusqu’au lundi 2 octobre pour vous inscrire aux formations du PAF. Quelques remarques et rappels au sujet des formations du PAF : les formations « Architecture au collège » et «Tice au collège » restent encore prioritaires ; la formation « Action pédagogique et culturelle transfrontalière au FRAC d’Alsace » concerne les collègues qui souhaitent entrer dans la pratique de l’enseignement des arts plastiques en allemand ( ou en anglais ? ).

 J’attire votre attention tout particulièrement sur deux formations : l’une est déjà bien « implantée », il s’agit de la formation « Espace, corps, danse, art contemporain » ; cette formation s’inscrit pleinement dans le thème de la journée académique ; les places y sont réduites, certes, mais je crois qu’il devrait y avoir matière à mettre en œuvre, à partir de cette formation, des séquences du plus grand intérêt ; l’autre est nouvelle : il s’agit de la formation « Le cinéma : un lieu d’images et de son » ; cette formation est ouverte à tous, certes, mais elle est aussi le fruit de la volonté de rapprocher les arts plastiques et l’éducation musicale ( c’est pourquoi elle apparaît clairement dans les deux disciplines ). Je vous invite à parcourir l’ensemble des formations proposées ; je me permets de vous recommander certains axes : dans le domaine « ouverture culturelle » ( HO30 ) : « sensibilisation à l’architecture » est le titre de la formation conjointe avec la DRAC où sont appelés à se rencontrer sur des projets bâtis ensemble, des enseignants et des étudiants en architecture ; cette formation toujours très enrichissante porte cette année sur le thème suivant : « Architecture et urbanisme : des villes à l’échelle de la personne ? Penser et agir sur son espace » ; vous trouverez dans les prochains jours, avant la clôture des inscriptions, sur le site de la DDAC et dans vos boîtes à lettre un courrier précisant la date et lieu de ce stage ; « Découvrir et étudier le cinéma d’animation en classe » ; « La marionnette » : je vous renvoie à ce propos à ma lettre sur le TJP de Strasbourg qui est prêt à mettre ses ressources fabuleuses – le théâtre d’ombre, l’objet animé, la fabrication de marionnettes ou les jeux avec les représentations du corps– à la disposition des enseignants sur la base de projets à construire ensemble ; « Découvrir le CRAC Alsace » ; « Sensibilisation à la photographie et au cinéma : portraits de villes » ; « Enseigner le fait religieux ». dans le domaine TICE et multimédia : plusieurs stages peuvent vous intéresser selon vos attentes et vos besoins.
Je vous souhaite à tous une année scolaire remplie de découvertes et d’expériences pédagogiques fortes qui sauront favoriser et accompagner la réussite de nos élèves, de tous nos élèves.
                                                                                                          Jean Michel KOCH

Les contacts utiles :
jean-michel.koch@ac-strasbourg.fr
christine.schall-pascoet@ac-strasbourg.fr ( chargée de mission arts visuels et architecture à la DAAC )
francois-j.pollard@ac-strasbourg.fr ( responsable académique tice arts plastiques ) yvan.boisier@ac-strabourg.fr ( pour le domaine tice également ) gilles.michon@ac-strasbourg.fr ( pour le domaine architecture ) nicolas.leonate@ac-strasbourg.fr ( pour le domaine enseigner les apl en allemand )